كتبت – أماني ربيع

في الستينيات، حمل النجم الأسمر سيدني بواتييه تاريخ الفيلم الأسود على كتفيه، لقد أصبح بطل شباك التذاكر والفاعل الأسود المهيمن في هذه الحقبة المضطربة سياسيا، حيث تصاعدت حدة حركة الحقوق المدنية في أمريكا.

“خمن من سيأتي على العشاء”، “زنابق الحقل”، “في دفء الليل”، و”إلى المعلم، مع الحب”، وغيرها من الأفلام الشهيرة التي تنوعت بين الدراما والرومانسية والأكشن، كان بواتييه هو العامل المشترك بين هذه الأفلام الشهيرة في سينما القرن العشرين.

 40 فيلما مميزا هي خلاصة مسيرته المهنية، أغلبها حقق نجاحا كبيرا في شباك التذاكر، ما كرس نجوميته رغم بشرته السوداء، في وقت كان لا يزال أمام أبناء جلدته النضال طويلا لنيل أبسط حقوقهم.

قال عنه الناقد ستيفن جيدوس من مجلة “فارايتي”: “كان بواتييه هو الرجل الذي أثبت غباء العنصرية فيلما بعد فيلم، منذ بداية مسيرته في الخمسينيات، وكما أعاد تشابلن وبراندو تعريف حرفة التمثيل، أعاد سيدني بواتييه تعريف أمريكا وجسد حقيقة سعي أمريكا السوداء لتحقيق المساواة.”

وأضاف: “جاذبيته وعظمته وإنسانيته وتواضعه وكفاحه المتواصل من أجل الكرامة كان لها تأثير هائل على أمريكا، وتغيير المجتمع الأمريكي وصناعة السينما فيه إلى الأبد، وإلى الأفضل”.

كان تأثيره أقوى عندما وقف على خشبة المسرح في حفل توزيع جوائز الأوسكار عام 1964، وقد تم الاعتراف بعمله في فيلم رالف نيلسون “Lillies of the Field”، وقبل أول جائزة أكاديمية تُمنح لممثل ذكر أسود، وبعد بضعة أشهر من حفل توزيع الأوسكار ذلك، وقع الرئيس ليندون جونسون قانون الحقوق المدنية لعام 1964.

أثرت شخصية بواتييه على الثقافة الأمريكية مرة أخرى عندما قام بواتييه، بمواجهة غاضبة خلال تجسيده لدور المحقق فيرجيل تيبس ، في مواجهة الشرطي الجنوبي الأبيض بول كونور، رود ستيجر، ليعلن غضبه لعرق بأكمله من خلال عبارته: “ينادونني السيد تيبس”.

نجاح بواتييه وتكريسه كنجم جذاب، ساعد في فتح الأبواب أمام المزيد من النجوم في العقود اللاحقة، وتوجت نجوميته بفوزه بجائزة الأوسكار عام 1964، عن دوره في فيلم “زنابق الحقل”، “lilies of the Field”، حيث لعب دور العامل الماهر الذي يساعد الراهبات الألمانيات في بناء كنيسة صغيرة في الصحراء، ليصبح أول ممثل أسود يفوز بهذه الجائزة.

وداع أسطورة

ومثلت وفاة سيدني بواتييه يوم الجمعة عن 94 عاما، صدمة كبيرة، وقال رئيس وزراء جزر الباهاما، فيليب ديفيس، عبر بث مباشر على فيسبوك يوم الجمعة، “إن جزر البهاما بأكملها حزينة، لكن حتى أثناء حزننا، نحتفل بحياة مواطن جزر البهاما العظيم”.

وأضاف: “قوة شخصيته، والطريقة التي اجتاز بها رحلة حياته، كانت مصدر إلهام، الصبي الذي انتقل من مزرعة الطماطم ليصبح نادلًا في الولايات المتحدة ، شاب لم يعلّم نفسه القراءة والكتابة فحسب ، بل جعل التعبير عن الكلمات والأفكار والمشاعر مركزًا في حياته المهنية”.

وقال الرئيس الأمريكي السابق باراك أوباما: إن بواتييه “جسد الكرامة والنعمة، وامتلك موهبة فريدة، وكشف عن قوة الأفلام في التقريب بيننا، وفتح الأبواب أمام جيل من الممثلين”.

بينما ودعته الإعلامية والصحفية الأمريكية أوبرا وينفري قائلة: “بالنسبة لي سقطت أعظم الأشجار العظيمة، كان يتمتع بروح هائلة سأعتز بصداقته إلى الأبد “.

وقال النجم الأسمر والحائز على جائزة الأوسكار، دينزل واشنطن: “كان شرفًا لي أن أتعرف بسيدني بواتييه صديقي، كان رجلاً لطيفًا وفتح لنا جميعًا الأبواب التي كانت مغلقة منذ سنوات”.

وقالت فيولا ديفيس، أول أمريكية سوداء تفوز بجائزة أوسكار وإيمي وتوني: “لا توجد كلمات يمكن أن تصف كيف غير عملك حياتي بشكل جذري”.

وأشاد الرئيس التنفيذي السابق لشركة ديزني، بوب إيجر، بـ بواتييه قائلا: إنه “الرجل الأكثر كرامة الذي قابلته في حياتي”، وعمل بواتييه في مجلس إدارة ديزني من عام 1995 إلى عام 2003.

ووصفه جورج تاكي، نجم” ستار تريك” ، بأنه “رائد سيحزن عليه الكثير ممن فتح لهم أبواب هوليوود”.

صدفة البدايات

ولد سيدني بواتييه، بميامي في 20 فبراير 1927، وكان والديه من مزارعي الطماطم الذين يسافرون من وإلى فلوريدا وجزر الباهاما.

لم يكن من المتوقع أن يعييش لأنه ولد قبل أوانه بعدة أشهر، وذهبت والدته لتفصح عن مخاوفها لقارئة طالع، وكما صرح بواتييه لشبكة “سي بي إس نيوز” عام 2013: “أمسكت السيدة بيدها وبدأت تتحدث إليها لا تقلقي بشأن ابنك سوف ينجو، سوف يمشي مع الملوك. “

وعندما أصبح في الخامسة عشرة من عمره ، أرسله والدا بواتييه من جزر البهاما ليعيش مع أخيه الأكبر في ميامي، حيث اعتقدوا أنه ستتاح له فرص أفضل، أخذه والده ووضع 3 دولارات في يده، وقال: “اعتني بنفسك يا بني”، ثم أداره لمواجهة القارب الذي يسافر على متنه، كما صرح بواتييه نفسه في لقاء له عام 2019.

لم يحب بواتييه ميامي، وسرعان ما اتجه شمالًا إلى نيويورك ، حيث جرب حظه في التمثيل، لم تسر الأمور على ما يرام في البداية، خاصة مع تعليمه المحدود، وواجه صعوبة في قراءة السيناريو.

لكنه حصل على وظيفة لغسل الأطباق في مطعم، حيث غيرت صدفة مجرى حياته، تعرف هناك بنادل أكبر منه في السن، اهتم به، وأمضى ليالٍ بعد العمل يقرأ معه الصحيفة لتحسين فهمه وقواعده وعلامات الترقيم.

وعن تلك الفترة قال بواتييه: “أسبوعًا بعد أسبوع بعد أسبوع، جلس هذا الرجل كل ليلة معي بعد أن يغلق المكان ويذهب الجميع ليخبرني عن علامات الترقيم وما تعنيه النقاط بين الكلمات.”

بعد فترة وجيزة ، عمل بواتييه في مسرح American Negro ، حيث أخذ دروسًا في التمثيل وخفف من لهجته الباهامية وحصل على دور مسرحي كبديل لهاري بيلافونتي، أدى به ذلك إلى الحصول على أدوار في برودواي ولفت في النهاية انتباه هوليوود.

كان فيلم بواتييه الأول هو فيلم No Way Out عام 1950، وهو فيلم نوار لعب فيه دور طبيب شاب يجب أن يعالج مريضًا عنصريًا، ثم قام بعد ذلك بأدوار بارزة تتحدث عن العنصرية، مثل دوره في دراما الفصل العنصري، “Cry, the Beloved Country”، ودور الطالب المضطرب في ” The Blackboard Jungle” والسجين الهارب في “The Defiant Ones”، حيث تم تكبيله وتوني كيرتس معًا و أجبروا على التعايش من أجل البقاء.

وفي عام 1958، كسر بواتييه واحدا من الحواجز العنصرية في هوليوود، عبر دوره في فيلم The Defiant Ones عام حيث ترشح لجائزة أوسكار أفضل ممثل، وهو بحد ذاته إنجاز تاريخي لرجل أسود في تلك الفئة ذلك الوقت.

ومع ذلك كان الفنان يعاني فبالنسبة لممثل من ذوي البشرة الداكنة في الخمسينيات من القرن الماضي ، كان العثور على أدوار جيدة أمرًا صعبًا.

وعن ذلك قال بواتييه لأوبرا وينفري: “كان السود جددًا جدًا في هوليوود، لم يكن هناك إطار مرجعي تقريبًا بالنسبة لنا باستثناء شخصيات نمطية أحادية البعد”.

وأضاف: “كان يدور في ذهني ما كان متوقعًا مني – ليس فقط ما توقعه السود الآخرون ولكن ما توقعته والدتي وأبي، وما كنت أتوقعه من نفسي.”

ضد العنصرية

ورغم صعوبة العمل لممثل أسود في هوليود، اتخذ بواتييه في وقت مبكر، قرارًا برفض الأدوار التي لا تتفق مع قيمه أو التي تنعكس لأنه لم تعجبه الشخصية.

وبحلول أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، كان بواتييه يعمل بالتمثيل بشكل منتظم، وظهر في “A Raisin in the Sun” عام 1959، ثم جاء “Lilies of the Field” ، والملحمة التوراتية “The Greatest Story Told” ودراما “A Patch of Blue”.

وبجانب نشاطه في التمثيل،  بدأ بواتييه أيضًا في احتضان حركة الحقوق المدنية، حضر مارس 1963 في واشنطن وفي عام 1964 سافر إلى ميسيسيبي للقاء النشطاء في الأيام التي أعقبت عمليات القتل الشائنة لثلاثة شباب من العاملين في مجال الحقوق المدنية.

ثم جاء عام 1967، حيث لعب بواتييه دور البطولة في ثلاثة أفلام رفيعة المستوى ، بدءًا من “To Sir، With Love” ، وهي دراما بريطانية تدور حول مدرس مثالي يجب أن يفوز بإعجاب المراهقين المتمردين في مدرسة بشرق لندن.

في هذا الوقت، كان بواتييه يحصل على مليون دولار كأجر للفيلم، ولم يكن صانعو الأفلام متأكدين من قدرتهم على توظيفه للعمل، لذلك أبرموا صفقة لدفع الحد الأدنى للمبلغ القانوني، مقابل نسبة مئوية من إجمالي إيرادات الفيلم، وعلى الرغم من شيوع الأمر في هوليوود اليوم ، إلا أنها كانت فكرة راديكالية في ذلك الوقت، وكانت فكرة ذكية بالنسبة لبواتييه، حيث حقق فيلم “To Sir، With Love” نجاحًا كبيرًا، ما جعله يكسبه أجرًا ضخمًا.

جاء بعد ذلك فيلم نورمان جويسون “In the Heat of the Night” ، والذي أعطى بواتييه شهرة وقيمة كبيرة لقد لعب دور فيرجيل تيبس ، محقق جرائم قتل كان يمر عبر ولاية ميسيسيبي عندما تم اعتقاله من قبل قائد الشرطة البيضاء المتعصب (رود ستيجر) كمشتبه به محتمل في جريمة قتل. يوافق تيبس على مضض على البقاء والمساعدة في حل القضية، ويتوصل الرجلان في النهاية إلى صيغة احترام متبادل بينهما.

واشتهر بصرخته الغاضبة من أجل الاحترام “ينادونني يا سيد تيبس”، وهو رد فعل الشخصية التي يلعبها على الافتراء المهين من قائد الشرطة الأبيض في حقه.

في مشهد آخر لا يُنسى ، صفع صاحب مزرعة عنصري تيبس على وجهه ثم صفعه على ظهره. قبل الموافقة على عمل الفيلم، طلب بواتييه تغيير النص لإضافة الصفعة الانتقامية وإعادة كتابة عقده لمنع الأستوديو من قطع المشهد.

قالت ليزلي ستال من شبكة سي بي إس نيوز لبواتييه في عام 2013: “إنها بالطبع واحدة من تلك اللحظات العظيمة والعظيمة في كل الفيلم، عندما تصفعه”. أجاب: “نعم ، كنت أعلم أنني كنت سأهين كل شخص أسود في العالم (إذا لم أفعل) “.

بعد ذلك اشترك بفيلم “خمن من سيأتي للعشاء” للمخرج ستانلي كرامر، وهو فيلم رسائل آخر عن التسامح العرقي، حيث يجب أن تقنع شخصيته، والدي حبيبته سبنسر تريسي وكاثرين هيبورن بالسماح له بالزواج من ابنتهما.

تم إصدار الفيلم بعد 6 أشهر فقط من أن قرار المحكمة العليا بجعل الزواج بين الأعراق قانونيًا في جميع الولايات الخمسين.

ورغم ذلك، بدأ بعض السود يتذمرون من أن شخصيات بواتييه القديسة تحمل القليل من التشابه مع الحقائق المعقدة لحياة الأمريكيين الأفارقة، وجادل الكاتب المسرحي الأسود كليفورد ماسون، في عمود في صحيفة نيويورك تايمز عام 1967 ، بأن بواتييه لعب أساسًا نفس الشخصية في كل فيلم: “رجل طيب في عالم أبيض تمامًا، بلا زوجة، لا حبيبة ، ويساعد الرجل الأبيض في حل مشكلة الرجل الأبيض “.

أثر هذا النقد على بواتييه، بشدة لدرجة أنه عاد إلى جزر الباهاما وبقي هناك لعدة أشهر.

وقال عن ذلك في حديثه مع أوبرا: ” كان الأمر مؤلمًا لمدة عامين، كنت أنجح ممثل أسود في تاريخ البلاد، النقد الذي تلقيته كان في الأساس لأنني كنت غالبا الأسود الوحيد في الأفلام التي شاركت بها، شخصيًا ، اعتقدت أن هذه خطوة إلى الأمام”.

في السبعينيات، تراجع بواتييه عن التمثيل وتحول إلى الإخراج، وهو ما شعر أنه يمنحه مزيدًا من التحكم في مشاريعه السينمائية، وتعاون مع صديقه بيلافونتي في فيلم “Buck and the Preacher” ، وهو أول ظهور له كمخرج.

 أخرج وشارك في كوميديا ​​”أبتاون ساترداي نايت” بطولته مع بيل كوسبي، ، إلى جانب “Let’s Do It Again” و A Piece of the Action ، وهي أعمال أعطت الفرصة للعديد من الممثلين السود.

وفي عام 1980 ، أخرج فيلم “Stir Crazy” ، والذي أصبح واحدا من أكبر نجاحاته.

صورة الأمريكي الأفريقي في السينما

استمر بواتييه في الظهور على الشاشة بشكل متقطع في التسعينيات ، وعلى الأخص مع توم بيرينجر في فيلم الحركة والإثارة “Shoot to Kill” عام 1988 ، مع روبرت ريدفورد في فيلم Caper عام 1992 “Sneakers” و مع بروس ويليس وريتشارد جير في دوره الأخير في فيلم “The Jackal” عام 1997.

وتحول متأخراً إلى التلفزيون ، حيث تم ترشيحه لجائزة Emmys للعب دور قاضي المحكمة العليا الأمريكية ثورجود مارشال وزعيم جنوب إفريقيا نيلسون مانديلا في مسلسلين.

كما تم اختياره لدور الرئيس يوشيا “جيد” بارتليت على التلفزيون في مسلسل “الجناح الغربي” ، والذي ذهب في النهاية إلى مارتن شين.

بحلول عام 2000 ، تقاعد بواتييه من التمثيل، واختار بدلاً من ذلك لعب الجولف وكتابة مذكرات “The Measure of a Man: A Spiritual Autobiography,”، تحدث فيها عن محاولته مدى الحياة للعيش وفقًا للمبادئ التي غرسها فيه والده و أعجب الآخرين.

في مقابلة في عام 2000 ، قالت أوبرا وينفري لبواتييه أنه، كما لاحظ المنتج كوينسي جونز، “ابتكر بواتييه وحدد صورة الأمريكي الأفريقي في الفيلم”.

ورد عليها بواتييه: “لقد كانت مسؤولية هائلة، وقبلتها، وعشت بطريقة أظهرت مدى احترامي لتلك المسؤولية.

“كان علي أن أفعل ذلك  لكي يأتي الآخرون ورائي”.

وقال الناقد آمون وارمان من مجلة “إمباير”: ” كان بواتييه رائدا ومؤثرا للغاية ومهد الطريق للكثيرين في الصناعة لترك بصماتهم الخاصة، ليس أقلهم دينزل واشنطن ، الذي أشاد به عندما فاز بجائزة الأوسكار”.

واشنطن ، التي فاز بجائزة الأوسكار في عام 2002 في نفس الليلة التي فاز فيها بواتييه بجائزة أوسكار فخرية، وقال مازحًا: “أربعون عامًا كنت أطارد سيدني وماذا يفعلون، يعطونه الأوسكار في نفس الليلة”.

وأضاف وارمان أن بواتييه “تعامل مع العنصرية بشكل مباشر، وساعد حقًا في تغيير اللعبة بالنسبة لكيفية مشاهدة الممثلين السود في ذلك الوقت، وكان أحد أكبر النجوم خلال تلك الفترة”.

وقال كاتب السيناريو ريتشارد ويسلي: “في ذلك الوقت، كانت هناك حاجة اجتماعية لشخصية مثل سيدني بواتييه كانت التغييرات الاجتماعية التي أحدثتها حركة الحقوق المدنية تتطلب نوعًا مختلفًا من المحادثة والتفاعل والتأمل من جانب السود، والأشخاص البيض في أمريكا في ذلك الوقت”.

وأضاف: “كانت سمات سيدني بواتييه على الشاشة جزءًا من تلك المحادثة، وكانت جزءًا ضروريًا من تلك المحادثة.”

في سنواته الأخيرة، سعت هوليوود إلى تكريم الرجل الذي فتح الأبواب للعديد من الممثلين السود الآخرين، وتدفقت الجوائز عليه، حيث حصل في عام 2001 على جائزة الأوسكار الفخرية لمساهمته الشاملة في السينما الأمريكية.

في عام 2009 ، منح الرئيس أوباما بواتييه وسام الحرية الرئاسي، وهو أعلى وسام مدني في البلاد ، قائلاً: “قيل إن سيدني بواتييه لا يصنع أفلامًا ، إنه يحقق معالم”.

منحت جمعية السينما في مركز لينكولن أعلى جائزة لها لبواتييه في عام 2011، ومن بين المتحدثين الذين أشادوا به كان المخرج كوينتين تارانتينو ، الذي قال ، “في تاريخ الأفلام ، لم يكن هناك سوى عدد قليل من الممثلين الذين ، بمجرد حصولهم على التقدير، يؤدي تأثيرهم إلى تغيير شكل الفن إلى الأبد”.

وأضاف: “هناك وقت قبل وصولهم ، وهناك وقت بعد وصولهم، وبعد وصولهم ، لن يكون هناك شيء على الإطلاق مرة أخرى، كما كان، فيما يتعلق بالأفلام، كان هناك ما قبل بواتييه ، وكان هناك ما بعد هوليوود بواتييه “.

error: كل الحقوق محفوظة!!